翻訳元スレ主　J-POPという業界はK-POPよりもはるかに長い歴史を持っているにもかかわらず、なぜ日本の歌手や俳優は韓国の歌手や俳優に比べて世界的に知名度が低いのか？　(愚かな質問はないフォーラムへの投稿です) 海外の反応　日本が2000年代にソフトパワー政策を始めた頃には、アニメと漫画にはすでに何十年もかけて築かれた巨大な世界的ファンベースが存在していた。　1960年代、日本のテレビ局はアニメ番組に高い料金を支払うことにあまり乗り気ではなかった。　鉄腕アトムを放送に乗せるため、手塚のスタジオは莫大な赤字を抱えることを承知で番組制作を引き受けた。　テレビ局からのライセンス料では、人件費、アニメーション制作資材、スタジオの維持費といった最低限のコストすら賄えなかった。　生き残るためには、制作側は別の収入源を確保する必要があり、その一つが、裕福な海外のテレビ局、特にアメリカのテレビ局に放映権を売ることだった。　　当時、アメリカのテレビ局には、特に子供向けの昼間番組や週末番組で埋めなければならない放送枠が何時間もあった。　一方で、質の高いアメリカ製アニメーションを一コマずつ制作するには多額の費用がかかった。　日本のスタジオはすでに国内で初期費用を負担していたため、アメリカの新作番組を一から制作するよりもはるかに安い金額で、番組の放映権をアメリカのシンジケーターに販売できた。　日本のスタジオは生き残るために必要な現金を手に入れ、西側のテレビ局は魅力的で安価なコンテンツを手に入れた。　日本のテレビ局を取り巻く状況は少し特殊だった。　1960年代以前は、自前で番組を制作するには費用がかかりすぎたため、西洋、特にアメリカのコンテンツを輸入する方が安かった。　ところが1960年代後半から1970年代初頭にかけて、アメリカのテレビ局が番組のシンジケーション料金を引き上げたことで、国内コンテンツを制作して利用する方が安くなった。　そこには、すでにアメリカで共同配信されていたアニメも含まれていた。　また、テレビ局やスタジオがアニメーション制作費を負担してくれるのであれば、制作を国内で完結させたうえで、追加収益を得るために海外へ輸出し続けられることにも気づいた。だから、アニメが輸出されなくなることはなかった。　音楽について言えば、日本には海外市場を考える必要すらないほど、国内だけで産業を維持できる人口規模がある。　日本は世界第2位の音楽市場を持っている。　日本のレコード会社や芸能事務所は、日本国内だけでも莫大な利益を上げられたため、経済学者がガラパゴス症候群と呼ぶ現象に陥った。　日本の消費者に完璧に合わせた商品を作り上げ、それを世界の他地域に向けて適応させたり、翻訳したり、マーケティングしたりする必要性をまったく感じなかった。　レコード会社は厳格な地域制限によって知的財産を囲い込んだ。　その後、西側市場がストリーミングやオンラインダウンロードへ移行していったのに対し、日本は物理的なCD販売に大きく依存し続けた。大手芸能事務所やレコード会社は、自社の音楽をプラットフォーム上で公開することを積極的に制限し、ミュージックビデオにも地域制限をかけ、著作権侵害の申し立てによる削除要請を積極的に行った。　漫画とアニメは非常に適応性の高い媒体だ。　吹き出しの文章は簡単に翻訳できるし、キャラクターの声も外国の視聴者が自国の作品であるかのようにコンテンツへ入り込めるよう、どんな言語にも簡単に吹き替えられる。　しかし音楽は、元の言語が持つ聴覚的な美しさに大きく依存している。　韓国はK-POPを世界市場への障壁を突破できるよう意図的に設計し、英語のフックを取り入れたり、西洋のプロデューサーを起用したり、多言語を話せるアイドルを育成したりした。　一方、J-POPは歌詞や構成の面で独自性を保ち、主に日本の文化や言語をすでに理解している人々に向けたものになっていた。　面白いことに、日本の音楽輸出が成功したのはアニメを通じてだった。　J-POPを単独の商品として売り込むのではなく、日本はアニメが自国の音楽にとって最高の広告になることを発見した。　アニメシリーズのオープニング曲やエンディング曲によって、日本のアーティストが世界の音楽チャートの上位へ一気に駆け上がることもあった。　政府やメディア企業がアニメに資金を投入することで、意図せずして世界のJ-POPへつながる最も効果的な導線を作り出していたことに気づいた。海外の反応>>2　なぜ彼らがそのことに気づくまで、あんなに時間がかかったのか分からない。　私がJ-POPを好きになったきっかけはアニメだったけど、曲やアーティストを探すのが面倒だった。意味が分からない。海外の反応>>3　海外市場には、それほど魅力がなかったんだ。明らかにこの20年間で、ストリーミング、インターネットの普及、モバイルデータ通信の発達によって大きな変化が起きた。　でもインターネットが普及する前から、国内産業はすでに確立されていた。　当時、日本企業は国内ですでに利益を上げていて、海外展開はコストの高い、リスクのある投資にすぎなかった。　それに、日本はアメリカなどとは知的財産の扱い方が大きく違う。　日本は今でも、物理的な商品から離れることに非常に消極的だ。　日本国外で日本の音楽を入手するのは、法的にも文化的にも難しい。海外の反応>>4　物理メディアへのこだわりも、日本人の平均年齢がものすごく高いことを考えれば、それほど驚くことではない。　人口の半分が50歳以上ともなれば、社会の変化に対する文化的な姿勢にも影響が出てくる。海外の反応　日本は長い間、オンライン配信や画像の権利について制限の多いアプローチを取ってきた。　10年ほど前、K-POPが勢いを増していた頃、私も日本でも活動していたあるグループのファンだった。　音楽ビデオでさえ、日本でのプロモーション用コンテンツを手に入れるのは非常に難しかった。　これが彼らの世界的な人気の低さにつながったのは間違いないと思う。海外の反応　日本国外の人々を気にしていないからだ。　日本は世界第2位の音楽市場だ。　日本の数都市で人気になるだけでも、数百万ドル規模の資産を持つことができる。海外の反応>>7　この言い方は好きじゃないけど、問題の核心をかなり突いている。私は以前、J-ROCKとJ-POPにかなり興味があった。　20年前の話だけど、私の国でアルバムを実際に買うのは非常に難しい、あるいは不可能だった。　彼らは海外向けのマーケティングをほとんどしなかった。国内市場が常に最優先だった。　以前はビデオゲーム市場も同じようなものだった。今では変わったけど、J-ミュージックについてはもう機会を逃してしまったのではないかと思う。　韓国の制作会社はかなり早い段階で、世界市場は大きな市場であり、大きな利益を上げたいなら国内市場と同時に取り組む必要があると理解していた。　それでも、韓国外ではK-POPはある意味ニッチな趣味だと思う。ただ、これほど大きな潜在顧客層が存在するという事実だけでも、狙う価値のある重要な市場になっている。　それに、日本人には一般的に「日本国外の人がこれを好きになるんだろうか？」という考え方があるように思う。それが、海外へ売り出していく能力を損なっている。海外の反応>>8　韓国にはファンによる翻訳を取り締まらず、海外から孤立しないようにした韓流政策があった。K-POPアーティストは世界的に爆発的な人気が出る何年も前から、アメリカ、日本、中国へ行って活動していた。　私が覚えている限り、日本人アーティストで欧米市場へ進出しようとしたのは宇多田ヒカルだ。　それに、J-POPアイドルがコンサートをするとしたら、韓国か、せいぜい中国だった。嵐が25周年か何かの記念公演をハワイでやったのを覚えているけど、ハワイは日本人がよく行く大きな観光地でもある。　日本人は自分たちの池に留まることを好んでいるように見える。　欧米人の多くが、MIYAVIが俳優だけではないことを知っているとは思えない。海外の反応　J-POPは日本国外に向けてマーケティングしていない。かなり最近まで、日本ではYouTubeなどでも日本の音楽をほとんど聴けなかった。日本国内ですらそうだった。 海外の反応>>10　それに日本国外でグッズを手に入れるのは、直接購入することを極端に難しくしているせいで、ほとんど不可能だ。海外の反応　日本のレコード会社、そしてさらに広く言えばメディア企業全般は、日本国外の市場にほとんど関心がない。そのため、プロモーションも流通もはるかに少ない。海外の反応>>12　日本のエンターテインメント業界は、製品を日本国外でマーケティングするという考え方に苦労している年配の経営陣に支配されている。　日本国内では、非常に高い利益率を享受している。　東南アジア、ヨーロッパ、北米など海外でマーケティングするには、言語の翻訳や提携先、現地法人や契約の整備が必要になる。彼らはそんなことに手間をかけたくない。割に合うとは思っていないんだ。　韓国人は全体的に英語力が高く、国際社会との結びつきも強い。　韓国政府はかなり早い段階から文化輸出を推進し、1980年代から1990年代にかけて、税制上の優遇措置や助成金を提供した。　日本はそうしたことをしなかったし、実施した場合も、不祥事や論争によって失敗する傾向があった。　韓国へ進出した日本人アーティストは、日本国内に留まったアーティストよりも国際的に成功している。　日本文化には伝統的に内向きな面があり、国内消費向けのコンテンツを作ってきた。海外の嗜好に合わせたコンテンツを作ることについて、そこまで考えられてこなかった。　もちろん、ポケモン、任天堂のゲーム、スーパーマリオ、ゼルダの伝説、ソニー・プレイステーション、ゴジラなど、日本から世界へ輸出されて大きな成功を収めた文化コンテンツは数多くある。　ただ、日本の音楽については、最大級のグループでさえ日本国外でツアーを行うことはほとんどなく、海外ではほとんど知られていない。　AKB48は中国や東南アジアへ国際展開しようとしたが、法的問題や知的財産の盗用に巻き込まれた。　日本の音楽会社は、日本国内で圧倒的な立場にあるため、海外では弱い立場になることに慣れていないように感じる。　日本ではあまりにも支配的な立場にあるため、国外ではビジネスのやり方を変えることに対応できないんだ。海外の反応>>13　ただ、ソニーは世界の音楽業界を支える三本柱の一つだ。そして日本企業でもある。海外の反応>>14　ソニー・ミュージックが巨大な音楽配給会社だということは知っている。　でも2000年代初頭にJ-ROCKにハマっていた頃は、少なくとも英語で情報やCDを探すのが本当に面倒だった。海外の反応　他の多くの産業と同じで、日本の音楽市場は国内だけで十分な大きさがあったから、国外で成功を追求する必要がなかった。　一方、韓国企業は十分な売上を上げるために、海外で商品を売る必要があった。海外の反応　日本は積極的に自国の音楽を世界から切り離していた。　2020年頃までSpotifyに音楽を載せなかったり、ミュージックビデオをYouTubeではなく物理メディアだけで提供したりしていた。海外の反応　J-POPは日本人以外にはアクセスしにくい。昔、情報や曲を探すためにLiveJournalのコミュニティまで行かなければならなかったのを覚えている。それにYouTubeが始まった頃は、ファンがアップロードした動画や翻訳もすぐに削除されていた。　K-POPとは違って、K-POPでは企業が自分たちでやり始めるようになるまで、曲やバラエティ番組、ドラマのファン翻訳が普通に存在していた。　日本のコンテンツについて英語訳を見つけるには、本当にこっそり探し回って、ものすごく手間をかけなければならない。そこまでする価値がない。　アニメや漫画のファンなら、この面倒さは知っているはずだ。日本の著作権システムは厳しい。海外の反応　日本は日本のためにコンテンツを作り、韓国はインターネットのためにコンテンツを作った。海外の反応>>19　これ。J-POPは明らかにポップだけど、日本的な雰囲気がある。K-POPが人気になったのは、アメリカのモータウン系のヒット曲や、マイケル・ジャクソンやプリンスのようなアメリカ人歌手を意識した衣装などから大きな影響を受け始めてからだ。　要するに、韓国のポップスが人気になったのは、韓国らしさを捨ててポップになったからだ。 海外の反応>>20　ブラックカルチャーからもかなり影響を受けている。海外の反応　日本は本当に日本国外の人間なんてどうでもいいと思っている。実際、自分たちのエンターテインメントが日本国外で消費されることすら望んでいない人もいるだろう。ものすごく内向きなんだ。　一方、K-POPは国際市場向けに作られていて、そのためのプロモーションにもかなり力を入れている。海外の反応>>22　その通り。海外の反応　日本市場は、海外の人々に届くことを考えなくても大金を稼げるほど大きい。海外の反応>>24　レコードの売上という観点では、B'zは史上最大級のロックバンドの一つで、Def LeppardやThe Doorsよりも多くのレコードを売っている。日本では音楽が本当に人気なんだ。海外の反応　K-POPは世界中の観客を意識していて、スタイル面では西洋、特に欧米出身の音楽アーティストから大きな影響を受けている。　　一方、日本は国内市場で満足している。　とはいえ、日本の国内市場も決して小さくない。K-POPグループは日本で何度もプロモーションを行っているし、日本語限定の曲をリリースしたり、タイトル曲を日本語版でリリースしたりもしている。　IZ*ONEという、日本と韓国の両方で活動していたグループがあった。AKB48とHKT48のメンバーも所属していて、J-POPとK-POPのスタイルの違いを比較するうえで良い例だ。　彼女たちは韓国と日本の両方で活動し、AKB48のプロデューサーだった秋元康が彼女たちのために日本語の曲を書いていた。海外の反応　適応するか、死ぬか。韓国の国内市場は、すべての企業を支えられるほど大きくない。海外の反応　私は主に、J-POPは日本人向けに作られていて、K-POPは世界の観客向けに作られているからだと思う。　J-POPは基本的に全部日本語だ。他の言語を使う場合でも、その言語を話す人々に向けて歌っているわけではない。日本語の曲を飾るために使っているだけだ。　K-POPは韓国語だけではない。韓国語と英語だけでもない。複数の言語を織り交ぜて、いろいろな人が楽しめる曲を作っている。海外の反応　K-POPは西洋、特にアメリカのポップミュージックにスタイルもサウンドもかなり近い。むしろ、ステージパフォーマンスや振り付けにさらに力を入れたことで、主導権を握ったのだと思う。　J-POPはもっと明確に日本的で、より特定の好みに合わせて作られている。それに、世界規模でのマーケティングやファン層の拡大にかけてきた労力も、K-POPほどではない。海外の反応　日本はポップスよりもロックやメタルで知られるようになってきている。海外の反応　K-POPはJ-POPとは対照的に、欧米向け、あるいは少なくとも欧米人にも受け入れられるように作ることを重視している。 海外の反応ランキング…